陳博文

台灣著名剪接師,剪接作品超過150部,與許多台灣電影導演合作。畢業於國立藝專(台灣藝術大學)廣播電視科。現主持陳博文電影剪接工作室,並致力於剪接人才培育。

持續在專業領域工作近三十年(1980-2009),以純熟技術為經,以藝術品味為緯,再造作品的靈魂。其作品產學價值面寬廣,舉凡藝術、商業、紀錄片、動畫等,皆全力以赴。

參與許多台灣揚名國際電影的剪接,長期協助台灣新電影導演們完成作品,提升其對電影之視野。持續培育剪接人才,不遺餘力。

代表作品
1981年:《1905年的冬天》(首部獨立剪接作品)
1991年:《牯嶺街少年殺人事件》(被楊德昌影響對於電影戲劇的看法)
1999年:《紅葉傳奇》(首部紀錄片剪接作品)
2000年:《一一》
2011年:《賽德克·巴萊》(近期最大型三小時以上鉅片剪接作品)
2015年:《大囍臨門》

陳博文電影剪接工作室——剪接自己的人生:「影像戰鬥營」剪輯工作坊

Faculty
FACULTY
Chi-Fang Ting
Chi-Fang Ting
Associate Professor

Education Background : Master's degree in Image Arts and Doctor's degree in the Arts in Nihon University. Monograph: An Introduction to Digital Film Production, A Related Research of Digital Cinemas’ technique of expression & Production, Status analysis to VFX of Taiwans’ Films, An application Study in using RAW files on Digital Film Production -An example in short film《杏歡》, The Overview of Korean Film Industry after the Decrease of Screen Quota System,A Research of Status and Development of  Taiwan Domestic Feature Films Market, The Status and Development of  Enhancing Film and Video industries in Kaohsiung City, etc.. Filmography: Short Film《再見新樂園》(New Paradise,1992)As Screenwriter & Cameraman, Short Film 《平行圓》(Parallel,2005)As Screenwriter & Director, HD  TV Documentary Film《新幹線,海を渡る》(Shinkansen, Crossing the Sea, 2006)( TV Tokyo Corporation)& HD TV Documentary Film《海を渡った新幹線~開業までの1000日を追う》(Shinkansen Crossed the Sea, the 1,000 days before Opened)( TV Tokyo Corporation,2007)as International Production Coordinator. Short Film《Overnight, a Rose》(2007)、《最高時速300km/h!台湾新幹線》(The maximum speed of 300km / h the THSRC,2007)as International Production Coordinator, PTS HD TV Documentary Film serials《國家的遠見-養不起的未來》(The Vision of a Nation, Unaffordable Future,Japan Chapter)(2008),Documentary Film《Life & Living》(2012)as Producer & Director, Features Film《戀戀海灣》(As the Winds Blow,2012)as International Production Coordinator ,Short Film《屍憶》(The Bride,2014),《搆不到的訊號》(My Antenna is Broken,2014),《牡丹》(Love You So,2015)、《紅包》(Red Envelop,2017)、《一個家庭的事》(One Body,2017)as Film Producer. Field of research: film production, digital filming, film production management, industry and finance of film.

Alumni
DISTINGUISHED ALUMNI
李安
曾獲得多個主要國際電影獎項,包括兩屆奧斯卡金像獎、兩屆金球獎、兩屆威尼斯影展最佳影片金獅獎以及兩屆柏林影展最佳影片金熊獎、英國電影學院獎終身成就獎。歷史首位曾於奧斯卡獎、英國電影學院獎以及金球獎三大世界性電影頒獎典禮上都獲得最佳導演獎項的華人導演。
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2022.12.03
Director's Lecture [Film and Me]
這一次,我們邀請到《親愛的房客》導演鄭有傑來到臺藝電影系啦! 大家不要錯過囉~~~ ▌時間:12/08 (四) 12:30-14:00 ▌地點:影音大樓3樓電影院 ▌講者:鄭有傑導演 -免費入場/不須報名 -電影系同學可抵服務學習或專業實習時數2HR —— 鄭有傑,台灣中生代導演,擔任多部電影與電視導演、編劇、演員與製作人。 2006年推出首部執導長片《一年之初》就拿下台北電影節百萬首獎,在台灣影壇嶄露頭角。大小螢幕都有許多好評作品,包括張榕容主演、入選柏林影展的《陽陽》、奪下5座金鐘獎的《他們在畢業的前一天爆炸》等,亦不時以演員身分客串影視作品。 2020年入圍金馬獎最佳劇情片﹑最佳導演﹑最佳男主角等六項大獎的《親愛的房客》,用充滿日常的生活細節,刻畫家人情感的羈絆,也是出自鄭有傑導演之手。  
2022.06.20
Isabelle Wu's new book
台灣的電影書一直都很缺乏,整體社會上對於理解電影本質、或閱讀電影的風氣很難提振,長期以來,除了各種話題熱門電影改編小說的速食譯書或學術升等書之外,幾乎沒有太多選擇。 《三分鐘,創世紀:大師短片的奧秘》是一本有理論基礎做支撐的電影專書,但它並不是一本電影學術論文集,也不是一本褒優貶劣彰顯個人評價的影評書。影評書中的主角是評論人自己,但電影書中的主角,完全只有電影而已。這本書構思時間很長,隱含一個體系連貫,主軸設定在大師電影的創意思維,定位在以電影美學素養作為核心理念出發而寫作的書。 === 書籍資訊 === 吳珮慈著,《三分鐘,創世紀:大師短片的奧秘》 台北:貓頭鷹出版社,2022年6月。 博客來:https://www.books.com.tw/products/0010926087?sloc=main 城邦讀書花園:https://www.cite.com.tw/book?id=92382 誠品:https://www.eslite.com/product/1001120162682179739004 金石堂:https://reurl.cc/g2lNzV 讀冊:https://www.taaze.tw/products/11100983980.html   === 本書特色 === ◎吳珮慈(臺灣藝術大學電影系教授)剖析經典短片集錦《浮光掠影》 ◎精選侯孝賢、蔡明亮、北野武、阿巴斯與安哲羅普洛斯等21位大師作品深度解析 *對話經典名作,認識電影大師 *掌握短片技巧,電影藝術共振 *追尋創意思維,汲取美學精神 *一窺影壇殿堂級大導演風格門徑   === 重量級推薦 === (依姓名筆畫順序排列) 小野 台北市影視音實驗教育機構校長 李道明 臺北藝術大學電影創作學系名譽教授 易智言 編劇導演 黃建業 2021台北電影節卓越貢獻獎得主 聞天祥 台北金馬影展執行委員會執行長 蔡明亮 國際名導 === 主題內容 === 三分鐘的永恆——在成為大師之前,他們都是影迷 《三分鐘,創世紀:大師短片的奧秘》是一本影迷之書,主線聚焦於法國坎城影展成立六十周年之際,影展主席吉爾‧雅各邀請三十三位大師以三分鐘短片形式呈現自己心目中的電影院,將成果收錄匯集成《浮光掠影——每個人心中的電影院》,其中囊括許多曾榮獲坎城影展金棕櫚獎的知名導演,展示了當代大師對電影的深情視野。本書作者吳珮慈教授探討了二十位當今影壇殿堂級大師,從侯孝賢、蔡明亮、王家衛、北野武、阿巴斯、大衛科能堡、安哲羅普洛斯、到拉斯馮提爾等舉世聞名的重要導演三分鐘短片作品中的精、微、奧、妙,及其電影藝術風華。這些短片作為導演們寫給電影史、電影院、和電影迷的情書,有一個相當重要的共通點:都以各種或深或淺的方式,向經典之作與電影史本身致敬。有些導演引述布列松、高達、費里尼這些為人稱道的大師經典,向電影院和影迷致意,有些導演則以自身的作品作為反思的引子,成為他們施展精確布局、實驗藝術精神的最佳媒介。 資深影迷的私房觀點 這些大師短片中閃現的靈光,需要以影迷的澄澈視野發掘。本書作者臺灣藝術大學電影系教授吳珮慈是資深影迷,曾遠赴法國修習電影研究。在本書中,她將以身為資深影迷的角度與電影美學的思維,精心挑選《浮光掠影——每個人心中的電影院》代表性的大師作品,分享她對這些短片的細微觀察。   === 【作者說書】 === BV【作者說書】 https://youtu.be/jsy-TmLUP7Y https://youtu.be/RddZzcVNWFc === 【第二場新書分享會】 === 時間|6/25(六) 14:00pm-16:00pm 地點|•⊰紀州庵文學森林⊱• 紀州庵新館2樓(台北市中正區同安街 107 號) 主講:吳珮慈老師(台藝大電影學系教授) https://fb.me/e/26q0gxv3r
2022.11.22
Director's Lecture[The Road to Image Creation]
原定今年五月舉辦的講座,因為疫情延了半年終於可以舉辦了!本次講座邀請陳奕仁導演分享他的影像創作之路,有空的同學可以來聽聽噢!    ★時間:11/24 (四) 13:00-15:00 ★地點:影音大樓3樓電影院 ★講者:陳奕仁導演 -免費入場/不須報名 -電影系同學可抵服務學習或專業實習時數2HR    陳奕仁導演是亞洲知名的MV與廣告導演,也是電影系的校友。在2005年創立了仙草影像,仙草影像作品以前衛的視覺剪輯及華麗風格著稱,內容充滿新穎的視覺語言,並擅長結合實拍與特效等多樣素材,與媒體平台作出完美搭配。
2022.10.24
Director's Lecture[soloist's piece]
★時間:11/3 (四) 12:30-14:30 ★地點:影音大樓3樓電影院 ★講者:李立劭 導演 / 林絲緞 老師 -免費入場/不需報名 -先放片後座談 ​​​​​   【影片簡介】 「台灣的現代舞,是林絲緞先跳的。」1950年代,十六歲的她從工廠踏入畫室,成為台灣第一位人體模特兒,勇於挑戰世人異樣眼光的她,力抗被物化的模特兒觀點,將被動身體轉為主動的現代舞,使舞蹈走進生活日常,成為婦女身體解放的重要實踐。堅信「身體舞蹈是最當下的社會性」,這位年過八旬的老婦,至今仍踏著舞步與大家共舞,並由其子記錄,重現她的傳奇人生。 ​​​​​   【導演簡介】 李立劭,1999年開始拍攝短片及紀錄片。作品曾多次榮獲金穗獎、台灣地方志影展獎項,亦多次入選台灣紀錄片雙年展、台北電影節、金鐘獎及其他國際影展。2013年以《邊城啟示錄》入圍金馬獎最佳紀錄片。近年致力於拍攝「滇緬游擊隊三部曲」,探討泰緬孤軍後裔的國族認同議題。 ​​​​​   【獎項】 獲 金鐘獎最佳非戲劇類導演獎 獲 紐約國際電視節藝術類金獎 入圍 金馬獎最佳紀錄片 入圍 金鐘獎最佳剪輯獎 入圍 波蘭華沙國際電影節 入選 香港跳格國際舞蹈節 入選 跳島舞蹈節